labellezasalvaralmundo

Just another WordPress.com site

Category: Pinturas que cambiaron el mundo

VAN GOGH

PRESENTACIÓN_VAN GOGH

Miguel Ángel, Capilla Sixtina

http://www.vatican.va/various/cappelle/sistina_vr/index.html

Hay en Miguel Ángel, en su platonismo trágico, una profunda afinidad con el idealismo monista romántico.  La belleza ideal no puede ser nunca para él, como lo era para la tradición académica, una conjunción más o menos armónica de cualidades diversas. Su análisis es por tanto radicalmente imposible. La belleza es fundamentalmente unitaria, mana de una única fuente que es el Bien Supremo y la Inteligencia Suprema: Dios.

Veggio nel tuo bel viso, signor mio,

quel che narrar mai poussi in questa vita

l’anima della carne ancor vestita

con esso è già più volte ascesa a Dio

A quel pietoso fonte onde siàn tutti

S’assembra ogni beltà che quà si vede

Veo en bello rostro, señor mío,

algo que narrar no puedo en esta vida

el alma de la carne aún vestida

muchas veces con él ascendió al cielo…

A la piadosa fuente que las reúne

Semejan todas las bellezas visibles…

(Miguel Ángel, Rime, Ed. Girardi, 83)

La creación artística es así homóloga de la creación divina. El artista, como Dios, crea un mundo; o mejor dicho (para mantenernos más fieles a la intención de Buonarroti) participa de la creación divina; es a la vez criatura y creador. Es así como en definitiva se forja a sí mismo; o mejor dicho (pensando de nuevo en las fórmulas de Buonarroti) forja su salvación eterna.

T’is to create, and in creating live

A being more intense, that we endow

With form our fancy, gaining as we give

The life se image, even as I do now.

What am I? Nothing: but not so art thou

Soul of my thought!…

Para crear y, creando, vivir

Un más intenso ser, para eso damos

Forma a nuestra imaginación

Ganando, al tiempo que la concedemos,

La misma vida imaginada

¿Qué soy yo? Nada. Todo lo eres tú

Arte mío, alma de mi pensamiento…

(Byron, Childe Harold, III, IV)

 

Cézanne y Beethoven

Vídeo compuesto de imágenes de cuadros de Paul Cézanne y música de Beethoven, 6ª sinfonía.

“Appassionato, indomito, ostinato osservatore della realtà. Proteso nella sua pittura a fermare l’attimo che fugge. Un genio che ogni giorno riprendeva il lavoro e la ricerca sentendosi sempre sulla soglia del mistero delle cose.”

Lecturas recomendadas sobre Cézanne:

http://carabelta.free.fr/eicon/cezanne.php

http://carabelta.free.fr/eicon/cezanne_tracce02.php

Pintar música – Del mundo visible a una sinfonía abstracta de colores

El sol funde Moscú y lo convierte en una mera mota que, como una tuba enloquecida, hace que vibre todo nuestro ser interior, toda el alma… Es solo el acorde final de la sinfonía que intensifica los colores hasta su máxima viveza… Rosa, púrpura, amarillo, blanco, verde pistacho, iglesias y casas de un rojo encendido -cada una, una canción en sí misma- el agudo verde del prado, el profundo bordón de los árboles… Pintar esta hora, pensé, representaría la felicidad más improbable y elevada de un artista.

Wassily Kandinsky, 1912, en Collected Writings I, 1980.

Por el sendero del jardín – Nenúfares en Giverny


Cuando los nenúfares del jardín nos transportan de la superficie del agua a las errantes nubes del espacio infinito, nos despedimos de la tierra -e incluso de los cielos- para disfrutar de la más alta armonía de las cosas, que yace más allá de nuestro pequeño planeta.

Georges Clemenceau, Claude Monet, 1929

Follow

Get every new post delivered to your Inbox.